欢迎访问黄土画派官方网站!
前言
“百年征程波澜壮阔,百年初心历久弥坚。”2021年是中国共产党百年华诞,百年来,党带领全国人民谱写了中华民族自强不息、顽强奋进的壮丽史诗。“艺术为人民服务,为社会主义服务”是中国共产党领导下的社会主义文艺工作所践行的宗旨,也是以刘文西先生为代表的黄土画派艺术家一生所坚守的艺术方向。数十年来,黄土画派艺术家在刘文西先生的倡导与带领下,一代又一代新人茁壮成长,在社会主义美术发展的不同时期,涌现出一批又一批具有广泛影响的主题性创作,用画笔绘就了建党百年的峥嵘岁月。
主题性绘画或主题性创作是新中国美术的重要特征,是研究新中国美术发展的重要课题之一。它的思想基础是“艺术为人民服务,为社会主义服务。”主题性绘画是指有情节的历史、现实题材绘画,与一般的美术创作相比, 指向性更强, 表达的内容更为集中。当代中国主题性美术创作的发展经历了诸多变化,在不同的时代中体现出了不同的时代创作主题与现实意义,它集中地体现了当代中国美术发展的轨迹。同时在中国的社会变化中,主题性美术创作也呈现出了不同的特点,反映了当代文化的审美特征,是美术创作的时代体现。可以说主题性美术创作本身就与主题性绘画时代紧密结合在一起,形成了独特的时代意义。
黄土画派的崛起是新中国美术发展进程中“百花齐放,百家争鸣”的必然成果。创始人刘文西先生是新中国美术主题性创作代表人物之一。他几十年如一日始终坚持党的文艺方向不动摇,坚持艺术为人民服务不动摇,坚持深入生活、表现生活不动摇,坚持与时俱进、探索创新不动摇。创作了《毛主席与牧羊人》《祖孙四代》《奠基礼》《同欢共乐》《山姑娘》《春天的故事》《东方》《黄土地的主人》等一系列具有主体性、时代性、人民性、艺术性的精品力作,有力的推进了中国人物画主题性创作的持续发展。黄土画派画家郭全忠的《万语千言》、王有政的《悄悄话》、邢庆仁的《玫瑰色的回忆》等作品同时给中国的主题性创作增色添彩。
为庆祝中国共产党成立100周年,黄土画派特推出“庆祝中国共产党成立100周年·黄土画派主题性创作回顾线上展”,汇集自刘文西先生创作的《毛主席与牧羊人》以来70年间黄土画派艺术家不同时期的代表作品,并以主题性绘画为学术主线,以人物画家的绘画实践为主题,通过对画家的理论研究、创作体会、创作探索等方面的研究,较为系统、深入的梳理黄土画派艺术家多年来在主题性绘画方面所取得的成就。通过黄土画派艺术家创作的主题性绘画作品展示中国共产党领导下中国社会的百年巨变,献礼“建党100周年”。
本次线上展将于2021年6月——10月推送完毕,敬请期待!
画家简介丨刘山花
女 1970年生于西安,1993年毕业于西安美术学院中国画系。现任北京语言大学艺术学院、副教授、副院长。
中国美术家协会会员
中国美术家协会中国重彩画研究会理事
文化部青联美术工作委员会委员
中国工笔画学会会员
论著:
2000年出版专著《中国风格·中国古代绘画欣赏》与他人合著/中国纺织出版社
2007年《新美术》第6期发表文章《水墨画“舞”-浅论中国舞蹈绘画》
2008年《美术观察》第1期发表文章《我对“重彩”的认识和创作体验》
2008年《社会研究》第5期发表文章《漫谈中国画基础教学》
获奖:
1998年作品《仲夏》入选全国第四届当代中国工笔画大展,获铜奖,《美术》杂志1999年第一期发表。
2001年作品《清橙》入选首届中国重彩画展 获铜奖
2001年 作品《清橙》入选全国第五届工笔画大展
2006年作品《我们》参加全国第六届工笔画大展,为特邀作品并获学术奖
参展:
1995年作品《塔吉克姑娘》被联合国儿童基金会驻中国及蒙古区域办事处收藏
1995年 作品《第七个秋天》入选全国中国人物画展
1998年结业于文化部教科司主办的首届重彩画高级研究班。
1999年在《现代重彩画》发表作品及文章。
2000年作品《宁静的日子》入选迎接新世纪中国工笔画展
2006年结业于中国艺术研究院研究生课程班蒋采苹重彩画工作室
2006年 作品《绿荫》参加中国艺术研究院研究生课程班毕业作品展(炎黄艺术馆)
2006年 中国文化报发表作品及文章《感悟中国重彩画》。
2007年作品《小学生》入选中国青年美术家新农村采风展(中国美术馆)
2007年 作品《百合》、《菊》参加北京工笔重彩画会2007年度艺术展
2007年 作品《乌孜别克族少女》入选中国民族风情工笔人物画提名展
2007年 作品《百合》入选首届全国青年工笔画新锐艺术展
2007年 作品《红蜻蜓》参加庆祝中菲建交33周年中国当代杰出美术家作品展
2007年 作品《乌拉圭小镇》参加庆祝中乌建交20周年中乌艺术家绘画交流展
2007年 作品入选“走进学院-当代高校中国画名师档案”(中国国家画院美术馆)
2009年作品编入《女画家专辑》(中国文联出版社)
2009年 作品入选“微观与精致”(中国美术馆)
2009年 举办“重彩教学汇报展”(北京语言大学艺术展厅)
2009年 作品入选“继往开来·蒋彩苹从教50周年展”(中国美术馆)
2009年 作品入选“两岸重彩画交流展”(台北淡江大学文锱艺术中心)
2010年作品参加<<百年如歌>>-纪念国际妇女解放运动100周年
2010年 作品参加“女美术家作品邀请展”
2010年 参加上海世博会中国艺术周邀请展(上海世博会主题馆)
2012年作品《声音》入选2012伦敦奥林匹克美术大会(伦敦芭比肯艺术中心)
2014年作品《声音》入选第十二届全国美术作品展览(天津美术馆)
2015年 作品入选“美丽中国·中国重彩画展”(中国美术馆)
2015年 作品参加“2015中国画作品展” (首都博物馆画院)
2015年 作品参加“以心接物”·走进学院2015全国高校青年教师中国画作品展(中国国家画院美术馆)
2016年 作品参加《中国工笔画家艺术研究》天津杨柳青画社
2016年 作品参加 《一带一路 全国书画联展》陕西省人民政府外事办公室
2016年 作品参加《中放艺起 女艺术家提名展》天津人民美术出版社
2016年 《北京语言大学艺术学院中国画教学的探索》入选 第11届艺术院校 院长高峰论坛论文集
2017年 作品参加 《美丽同行》中国女画家暨深圳宝安女画家 第七届优秀作品展
2017年 作品参加《为中国画---全国高等艺术院校中国人物画写生》作品集,文章入选全国高等艺术院校中国人物画教学论文集,河北美术出版社
创作感言
文/刘山花
艺术创作,需要艺术家的生活感受、社会感知、人文感情、审美感观等一系列综合因素,同时,又需要包容的、开放的视野和宽广的胸怀。
刘山花 仲夏 中国画
97cm×130cm 1998年
第四届当代中国工笔画大展铜奖
我在艺术创作中,不仅追求题材的时代性,而且注重形式的完美和绘画语言的内涵。在我看来,只有内心充实饱满了,艺术才会有光泽,而不是流于表面技巧的表达。对我来说,艺术表达最重要的是真诚,把自己感受到的状态,发自内心地、由衷地表达出来,用最恰当的形式和语言呈现的是真诚的态度。所以我表现的都是身边的故事,喜欢表现母子间、人与人之间的温情,表现人与自然间的和谐关系,这些主题是我生活中心性的自然流露。
刘山花 声音 中国画
200cm×180cm 2014年
入选第十二届全国美展 天津美术馆收藏
我擅长人物画和花鸟画,这几年尝试一些新方法,兴趣点在于中国画色彩表现的探索。中国画的传统章法,在当下的思维模式、造型观念下,还有许多可待挖掘的空间,我愿意在这方面多做一些探索,发现更多的可能性。
刘山花 我们 中国画
200cm×180cm 2014年
第六届当代中国工笔画大展学术奖
我喜欢有社会责任感和历史使命感的作品,艺术不是孤芳自赏,不仅仅是专业人士的品评,让普通人津津乐道和向往,其更有意义。
刘山花 清橙 中国画
143cm×73cm 2001年
入选第五届当代中国工笔画大展